В среду, 25 апреля, в театре «Переход» состоялась очередная премьера – спектакль «На грани» - по пьесе известного драматурга Людмилы Разумовской «Дорогая Елена Сергеевна».
Тема воспитания, возможностей и отсутствия чувства ответственности у подростков пронизывает всю пьесу Разумовской. Написанная еще в 80-е, пьеса сейчас стала еще более острой и актуальной. Именно поэтому режиссер театра Геннадий Кириллов взял ее за основу своего нового спектакля.
История проста: четверо учеников приходят поздравить с днем рождения свою учительницу математики – Елену Сергеевну. Однако оказывается, что вовсе не ее день рождения заставил их прийти. Им необходимо заполучить ключ от сейфа с экзаменационными работами, чтобы исправить свои ошибки.
Постановка решена необычно. Первый акт выпадает из обычного представления зрителя – он полностью условен. В нем нет той психологической правды, как есть в других спектаклях театра. Здесь герои – словно маски, которые своим приятным отношением пытаются скрыть ужасный замысел, который созрел у них внутри. Помогают первому акту только короткие звуковые шумы. Действуют молодые актеры на ПФД (память физических действий): разливают шампанское, режут салат на кухне, танцуют вальс. Первый акт полностью сосредоточен на мысли. Именно поэтому зритель не отвлекается на условное сценическое решение, а погружается в атмосферу смысла и внутреннего действия актеров.
Второй акт – чисто психологический. На сцене появились и скатерти, и настоящая дверь, и ключ, и посуда на столах. Теперь масок нет, есть те самые люди, которые пришли менять свою жизнь «к лучшему», но только не своими знаниями, а другими, более «конкретными» возможностями. Жестокость, ужас, страх, трусость, наглость, полное отсутствие ответственности за свои поступки – этот акт наполнен гаммой разнообразных эмоций. От сцены ночного поединка до последней – страшной – сцены изнасилования – этот акт держит зрителя в невероятном напряжении.
Актеры справляются со своими ролями удивительно органично, точно и смело. Володя Романа Сулицы (по словам одного зрителя, «мажор») – маленький Наполеон, готовый переступить через всех ради достижения своих целей. Он азартен, умен, жесток и в этой жестокости чрезмерно обаятелен.
Паша (Владислав Гаврилов) за внешней силой, мощью, уверенностью оказывается ничтожным слизняком, до ужаса и страха неспособным на мужские поступки. Он весь – в словах. Но когда дело доходит до действия – Паша прячется в свою «раковину», и его словам грош цена.
Витя (Виктор Макаров), по выражению одной зрительницы, «алкоголик, любящий бабочек». Изначально слабый. Он – «шестерка» Володи. Но боль, которая в нем заложена (за отца, за всю свою жизнь), прорывается из него. Он способен на сильный поступок. Отверженную справедливость он пытается восстановить, спасти. Он – светлый мальчик.
Ляля (Вероника Алпатова) – девочка с амбициями, с желанием «сладкой жизни». Но она в душе – чистый ребенок. Это прорывается в ней в конце спектакля, под неумолимый зов Елены Сергеевны.
А Елена Сергеевна (Евгения Баурина ) – идеалистка, женщина, живущая добром, светом, правдой и искренностью.
После спектакля в зале остались зрители и высказали свою точку зрения. Они сошлись в одном: этот спектакль нужен молодежи. Возможно, никто не сможет (или не захочет) в этих подростках увидеть себя, но если в них все же что-то попадает, и они подумают о себе, - значит, не все потеряно.
Вероника Алпатова